Der KI-Animatic-Workflow macht aus einem freigegebenen Storyboard einen getimten, bewegten Spot mit vorläufigem Voiceover und Musikbett. Du nimmst die Standbilder deines Storyboards, animierst jedes Panel per Bild-zu-Video, schneidest auf die Längen, die du schon notiert hast, und legst vorläufiges Voiceover und Musik darunter. Im durchgerechneten Beispiel weiter unten kommt ein 30-Sekunden-Spot mit acht Panels auf 8frame in 480p auf etwa 630 Credits (rund 6,30 US-Dollar) für die Generierung.
Kurzfassung
- Ausgangspunkt: ein freigegebenes Storyboard, in dem Shot-Längen und Voiceover-Einsätze pro Panel schon notiert sind
- Vier Schritte: jedes Panel per Bild-zu-Video animieren, vorläufiges Voiceover anlegen, ein Musikbett anlegen, auf Timing schneiden
- Beispiel mit 30 Sekunden und 8 Panels (eine Illustration mit Preisen aus dem Register): etwa 630 Credits (~6,30 US-Dollar) in 480p mit Seedance 2.0, oder etwa 1.350 (~13,50 US-Dollar) in 720p
- Wo du schneidest: Der Modus Video Editor von 8frame hat eine Timeline mit Ebenen für Video, Text, Untertitel und Ton; der Canvas selbst hat keine Timeline
- Warum es zählt: Du kannst den Spot mit einem Publikum vorab testen, bevor Produktionsbudget gebunden ist
- Was es nicht ist: ein fertiger Werbespot; das Animatic zeigt, dass der Schnitt funktioniert, damit der Dreh mit gutem Gefühl gebucht werden kann
Warum Animatics weiterhin zählen
Ein Animatic ist der letzte günstige Ort, an dem du merkst, dass dein Spot nicht funktioniert. Es ist die getimte Fassung des Storyboards: Jedes Panel steht so lange wie im echten Spot, alles ist zusammengeschnitten, mit vorläufigem Voiceover und Musik, damit du das Tempo spürst. Wenn die Pointe zwei Sekunden zu spät kommt, die Produktenthüllung gehetzt wirkt oder das Ganze zu lang läuft, sagt dir das Animatic das, bevor du Crew und Location gebucht hast.
Traditionell bedeutete ein Animatic wenig Bewegung: Panels mit Schwenks und Zooms, auf Schnitten gehalten, ab und zu eine einfache Animation. KI verändert die Kosten dieses Bewegungsschritts. Dieselben Tools, die das Storyboard generieren, können es animieren, also kostet das Animieren jedes Panels Credits statt der Zeit eines externen Dienstleisters, und das Animatic kann direkt auf die Freigabe des Storyboards folgen.
Der Gewinn ist das Testen. Ein Animatic, das ein paar Dollar an Credits kostet, kann einem echten oder synthetischen Publikumspanel gezeigt werden, bevor Produktionsgeld gebunden ist. Ein Timing-Problem, das in dieser Phase auffällt, ist günstiger zu beheben als eines, das erst im Schnitt auffällt.
Der Workflow
Schritt 1: Jedes Storyboard-Panel animieren
Starte mit deinem freigegebenen Storyboard. Jedes Panel wird zu einem kurzen Clip. Gib das Standbild in ein Bild-zu-Video-Modell und gib ihm eine kleine, motivierte Bewegung, die zur Shot-Beschreibung in deiner Beat-Liste passt. Du erfindest die Einstellung nicht neu, du gibst dem Storyboard gerade so viel Bewegung, dass es sich wie ein Schnitt anfühlt.
Für das Storyboard des Kaffeespots könnte der Prompt für Panel 4 (der einlaufende Espresso) so lauten:
[Image: panel 4] Espresso streams into a white cup, slow push-in over
4 seconds, steam beginning to rise, no other movement, warm light
Auf 8frame nimmt Seedance 2.0 das Panel als ersten Frame oder stattdessen als eines von bis zu 9 Referenzbildern (nicht beides gleichzeitig) und rechnet pro Sekunde ab: Ein 4-Sekunden-Clip, die kürzeste Länge, kostet 39 Credits in 480p und 87 in 720p. Das Seedance-Tool öffnet sich auf Seedance 2.5 in 720p (157 Credits für 5 Sekunden), stell für diese Entwürfe also das Modell auf 2.0 und die Auflösung auf 480p um. In den Produktionsdaten von 8frame brauchte ein Seedance-2.0-Clip von 6 Sekunden oder weniger in 720p im Median 197 Sekunden (gut 3 Minuten) bis zum Ergebnis. Für ein Animatic reicht meist 480p: Es ist ein Timing-Test, kein Bildtest.
Weitere Optionen mit Startbild auf 8frame: Wan 3.0 kostet 24 Credits für 5 Sekunden in 480p (das Wan-Tool öffnet sich in 1080p mit 95 Credits, stell also die Auflösung um). Kling v3 Standard braucht ein Startbild und liefert 720p, für 57 Credits pro 5 Sekunden ohne Ton oder 86 mit Ton. Veo mit Startbild läuft immer 8 Sekunden, nur in 16:9 oder 9:16, und das Veo-Tool öffnet sich auf Veo 3.1 Fast (168 Credits für 8 Sekunden mit Ton). Leg das Storyboard also in einem dieser beiden Formate an, wenn du Veo einplanst, und kürz den Clip im Schnitt. Wenn dein Storyboard aus ShotGrid stammt, ist jedes Panel ein Neuntel eines einzelnen 4K-Bildes (neun Frames in einem 3x3-Raster, 42 Credits pro Bogen), also generiere das Panel vor dem Animieren noch einmal als einzelnes Standbild.
Pass die Länge jedes Clips an die Dauer an, die du im Storyboard notiert hast, damit das Rohmaterial schon nah am Timing liegt. Generiere ein oder zwei Varianten pro Panel und behalte die saubere. Panels, die reine Standbilder sind, etwa die Endkarte, brauchen keine Videogenerierung: Halte das Standbild auf der Timeline.
Schritt 2: Vorläufiges Voiceover anlegen
Das vorläufige Voiceover ist ein Arbeitsstand, nicht die finale Fassung. Es soll nur das Timing festlegen und alle die Lesung spüren lassen. Sprich das Skript selbst ein, nimm eine Text-zu-Sprache-Lesung oder lass das Kreativteam lesen. Auf 8frame kostet ElevenLabs Text-zu-Sprache 13 Credits pro angefangene 1.000 Zeichen; ein 30-Sekunden-Skript passt locker in 1.000 Zeichen, die Lesung kostet also 13. Besetze und bezahle in der Animatic-Phase kein finales Voiceover; es geht ja darum, vor dieser Ausgabe zu testen.
Leg das vorläufige Voiceover über die Timeline und lass es deine Längen bestimmen. Wenn die Zeile für Panel 2 drei Sekunden dauert, steht Panel 2 drei Sekunden. Die Länge jeder Zeile ist vor dem Dreh ein guter früher Anhaltspunkt für das echte Timing, also bau den Schnitt um sie herum, statt die Lesung in beliebige Panel-Längen zu pressen.
Schritt 3: Ein Musikbett anlegen
Ein Musikbett verändert, wie sich der ganze Spot anfühlt, und genau deshalb legst du es vor dem Test an. Nimm einen vorläufigen Track oder ein lizenziertes Bibliotheksbett, das zu Tempo und Stimmung passt; auf 8frame kostet eine Generierung mit Lyria 2 (ein 30-Sekunden-Clip) pauschal 13 Credits. Das Bett gibt das Tempo vor, zeigt dir, ob deine Schnitte atmen oder hetzen, und ob der Produktmoment auf dem richtigen musikalischen Punkt landet.
Halte den vorläufigen Track klar als vorläufig erkennbar. Verlieb dich nicht in einen Song, dessen Lizenz für TV du dir nicht leisten kannst, denn das Animatic kann dazu führen, dass das ganze Team ihn haben will. Orientiere dich an Tempo und Energie dessen, was du realistisch lizenzieren kannst, damit das Tempo, das du testest, auch das Tempo ist, das du liefern kannst.
Schritt 4: Auf Timing schneiden
Jetzt wird montiert. Der Canvas selbst hat keine Timeline, also öffne den Modus Video Editor von 8frame: Seine Timeline hat Ebenen für Video, Text, Untertitel und Ton. Leg die animierten Panels der Reihe nach an, kürze jedes auf die Länge, die das Voiceover vorgibt, leg Voiceover und Musikbett auf Tonebenen und setz die Schlusszeile als Textebene, falls sie nicht schon auf der Endkarte steht. Für einen schnellen Blick auf die Panel-Reihenfolge ohne Ton fügt der Montage-Node auf dem Canvas 2 bis 10 Clips mit Übergängen für 10 Credits pro Durchlauf zusammen. Schau dir das Ganze in voller Länge an. Das ist der Moment, in dem sich das Animatic lohnt: Du spürst das Tempo zum ersten Mal, und Probleme, die im statischen Storyboard schwer zu sehen waren, werden offensichtlich.
Typische Korrekturen in dieser Phase: ein Panel, das zu lange steht, eine Enthüllung, die einen Moment mehr Vorlauf braucht, eine Laufzeit, die vier Sekunden drüber ist. Kürzen löst das erste und das letzte Problem. Ein Clip, der zu kurz geraten ist, wird auf dem Canvas in der nötigen Länge neu generiert (mit Seedance 2.0 in 480p 39 Credits für 4 Sekunden, 48 für 5) und im Schnitt ersetzt.
Durchgerechnetes Beispiel: 30-Sekunden-Spot, 8 Panels
Das ist eine Illustration mit Preisen aus dem Tool-Register von 8frame, kein Bericht über eine echte Session. Ein Credit entspricht zum Paketpreis etwa 0,01 US-Dollar.
| Schritt | Modell und Einstellung | Ergebnis | Credits |
|---|---|---|---|
| Panels animieren | Seedance 2.0, 4 s in 480p, Panel als erster Frame (je 39) | 7 Clips behalten, 12 generiert | 468 |
| Endkarte | Standbild mit Nano Banana Pro (1K oder 2K), auf der Timeline gehalten | 1 Frame, etwa 2 s | 21 |
| Vorläufiges Voiceover | ElevenLabs TTS, oder selbst aufgenommen | komplette Lesung, unter 1.000 Zeichen | 13, oder 0 |
| Musikbett | Lyria 2 (eine 30-Sekunden-Generierung), oder ein vorläufiger Bibliothekstrack | 30-s-Bett | 13, oder 0 |
| Auf Timing schneiden | Timeline im Modus Video Editor | montierter 30-s-Schnitt | 0 (kein bepreistes Tool) |
| Überarbeitungen | Seedance 2.0, 4 s in 480p | 3 neu generierte Clips | 117 |
| Gesamt | 632, etwa 6,32 US-Dollar |
Sieben 4-Sekunden-Clips (28 Sekunden) und eine 2-Sekunden-Endkarte ergeben die 30 Sekunden. In 720p (87 pro 4-Sekunden-Clip) kostet dasselbe Animatic etwa 1.350 Credits: 15 Clips für 1.305, plus 47 für Standbild, Voiceover und Musik. Ergebnis: ein getimtes 30-Sekunden-Animatic mit vorläufigem Voiceover und Musik, bereit zum Testen. Seedance 2.0 hat eine Ton-Einstellung, und der Preis ist mit und ohne Ton gleich; schalt sie aus oder stell die Clips unter dem vorläufigen Voiceover stumm.
Testen, bevor du Geld ausgibst
Der Grund, ein Animatic schnell und günstig zu bauen, ist, es zu testen, bevor das echte Budget fließt. Zeig es einem echten Publikumspanel oder lass es durch ein synthetisches Publikum laufen, für einen ersten Eindruck von Verständnis und Tempo. Du willst wissen, ob die Leute der Geschichte folgen, ob die Marke ankommt und ob das Tempo die Aufmerksamkeit bis zur Endkarte hält.
Wer schon im Animatic testet, steckt mehr vom Produktionsbudget in Ideen, die bereits getestet sind, solange Änderungen noch günstig sind. Das ist ein besserer Einsatz sowohl der Arbeit des Kreativteams als auch des Geldes des Kunden.
Typische Fehler
Das Animatic wie den fertigen Spot behandeln
Ein Animatic ist ein Test für Timing und Geschichte, kein finales Ergebnis. Wenn du es zu sehr polierst, beurteilt der Kunde es wie den Spot und kritisiert VFX, die ohnehin echt gedreht werden. Halte das Animatic klar roh, als vorläufig gekennzeichnet und auf den Schnitt konzentriert.
Voiceover und Musik, die du nicht klären kannst
Die vorläufige Lesung und der vorläufige Track prägen die Erwartungen aller. Wenn du das Animatic um eine Stimme im Stil eines Prominenten oder einen Hit herum baust, den du nicht lizenzieren kannst, kann sich der fertige Spot wie ein Rückschritt anfühlen. Teste mit vorläufigen Elementen, die dem ähneln, was du wirklich liefern kannst.
Die Panels überanimieren
Nicht jedes Panel braucht dramatische Bewegung. Eine dezente Fahrt nach vorn oder ein einfaches Halten reicht oft, damit es sich wie ein Schnitt liest. Überanimieren verbrennt Credits und lässt das Animatic fertiger wirken, als es sollte, was die falschen Anmerkungen provoziert. Heb dir die echte Bewegung für die wichtigsten Momente auf.
Häufige Fragen
Was ist der Unterschied zwischen einem Storyboard und einem Animatic?
Ein Storyboard ist der statische Plan des Spots, Panel für Panel. Ein Animatic ist dieses Storyboard in Bewegung, auf echtes Timing geschnitten, mit vorläufigem Voiceover und Musik, damit du das Tempo spürst. Das Storyboard zeigt, was passiert; das Animatic zeigt, ob der Schnitt funktioniert. In einem KI-Workflow wird jedes Storyboard-Panel per Bild-zu-Video animiert, und die Clips werden auf das Timing des Storyboards geschnitten.
Brauche ich ein Schnittprogramm, um ein Animatic mit KI zu machen?
Du brauchst eine Timeline, aber keine separate Software: Der Modus Video Editor von 8frame hat eine, mit Ebenen für Video, Text, Untertitel und Ton, was für das Anordnen der Clips, das Kürzen auf Timing und das Unterlegen von Ton reicht. Der Canvas selbst hat keine Timeline; sein Montage-Node fügt 2 bis 10 Clips für 10 Credits pro Durchlauf zusammen, genug für einen groben Blick auf die Reihenfolge. Jeder Desktop-Editor geht auch. Die wichtigste Fähigkeit ist Gespür für Timing, also zu wissen, wann ein Moment zu lange steht oder eine Enthüllung eine Sekunde mehr braucht, und das kommt vom Anschauen des Schnitts, nicht von der Beherrschung einer Schnittsoftware.
Kann ich das Animatic vor dem Dreh mit einem Publikum testen?
Ja, und das ist der Hauptgrund, es schnell zu bauen. Weil das Animatic ein paar Dollar an Credits kostet statt eines Produktionsbudgets, kannst du es mit einem echten Panel oder einem synthetischen Publikum vorab testen, bevor du dich auf den Dreh festlegst. Du bekommst einen frühen Eindruck von Verständnis, Markenerinnerung und Tempo, solange Änderungen noch günstig sind.
Was kostet ein Animatic mit KI?
Im durchgerechneten Beispiel auf dieser Seite kommt ein 30-Sekunden-Animatic mit acht Panels, 12 Seedance-2.0-Generierungen in 480p, drei Überarbeitungen, einer Endkarte von Nano Banana Pro, einer vorläufigen TTS-Lesung und einem Musikbett von Lyria 2 auf 8frame auf etwa 632 Credits, rund 6,32 US-Dollar; in 720p auf etwa 1.350. Deine Summe hängt davon ab, wie viele Takes du generierst.
Quellen
- Creditpreise: Seedance 2.0 pro Sekunde (calculateSeedance2Cost), Wan 3.0 (calculateWan3Cost), Kling v3 Standard (calculateKlingV3Cost), Veo 3.1 Fast, Nano Banana Pro, ShotGrid, ElevenLabs TTS (13 pro angefangene 1.000 Zeichen), Lyria 2 (13 pro Generierung), Montage (Merge Videos, 10 pro Durchlauf); Creditwert zum Paketpreis: Tool-Register und Content-Faktenblatt von 8frame, geprüft am 2026-10-02
- Startwerte der Tools (Seedance öffnet sich auf 2.5 in 720p, Wan 3.0 in 1080p, Veo auf 3.1 Fast), Seedance mit erstem Frame oder bis zu 9 Referenzbildern, Kling v3 braucht ein Startbild, Veo mit Startbild läuft 8 Sekunden in 16:9 oder 9:16, und der Modus Video Editor (eine Timeline mit Ebenen für Video, Text, Untertitel und Ton; Bilder und Videos aus deinen 8frame-Medien lassen sich hinzufügen; kein bepreistes Tool): 8frame-Frontend und Videogenerierungscode, geprüft am 2026-10-02
- Generierungszeit: Produktionsdaten von 8frame, nur lesend, Median über die 120 Tage bis 2026-09-30 (Seedance 2.0, 720p, Clips von 6 Sekunden oder weniger: 197 Sekunden)
Bau dein nächstes Animatic auf 8frame: Animiere die Panels auf dem Canvas mit Seedance 2.0 oder starte mit den Workflow-Vorlagen, und schneide sie dann im Modus Video Editor auf Timing.
Probier es ohne Anmeldung aus: Du landest direkt auf einem echten Board. Der 8frame-Canvas ist kostenlos und unbegrenzt; die Generierung ist kostenpflichtig ab 19 US-Dollar im Monat.